《汪汪夢裡人》—— 一場將支離破碎的身體與心重新組合的旅程

因為安錫國際動畫影展獲獎，才知道Sara Varon的繪本被改編成《汪汪夢裡人》(Robot Dreams) 電影。西班牙導演Pablo Berger創造了一個豈止是成人才看得懂的動畫，而是個任何人只要經歷過失去，便會看得心碎與心動的巨大作品。前陣子聽到一位創作人問觀眾有沒有很想念的一個人，他的演出會令大家有尋回這份感覺。然而即便聽到一些動人金句或看到漂亮畫面，仍不足以勾起什麼。真正令人可以繞樑三日的，可能應像是《汪》一樣好好說故事，關於寂寞，失去，努力，思念，與放下，才能真正地與觀眾的心扣連。而更因為電影的無語言，超越物種的關係，卻生活在那個有點遙遠，又因荷里活的關係而為人非常熟悉的八十年代紐約，致讓人放下了種族與性別偏見，更容易代入任何關係，包括愛情、親情、友情。不同的人，都可以因為狗與機器人的一場經歷與多個夢，而有所感應，更後勁凌厲地令人總會再三回味影片的種種，以及自己牽掛的人與事。

故事最初，當寂寞的狗買了機器人回來後，因為有他陪伴，整個紐約便不再是以前那種只有一個人打電動，吃微波食物，看無聊電視，或被鄰居恩愛閃盲的灰暗孤寂，世界的色彩也變得明亮，七彩，就連街上的動物也變得開始微笑歡樂，會圍住起舞的狗與機器人歡呼，連帶一首Earth, Wind & Fire的〈September〉，唱出了九月共舞的美好，也成為整個電影的主旋律，談及愛的力量。然而，當機器人必須被遺棄於沙灘上，狗做盡一切也沒辦法拯救他，只好默默承諾會回來接他後，日復日，月復月，如同〈September〉唱出十二月的思念，冬天的景色讓二者身與心也逐漸分離，各自經驗了不同的痛苦與失望。唯一能令電影保持住斑斕色彩與歡樂氣氛的，唯有機器人的夢。但與美麗的夢境不同，機器人沒有被拯救及回到家中，反而被三隻兔子斬了腳來填補船洞。不過之後卻有可愛的鳥兒知恩圖報，還有最小的鳥兒深情的擁抱，在家人要走時不捨得離開，要被機器人再三鼓勵下才感恩地飛走。不過最後他依然被拖去廢鐵區，身體被擲碎一地，但不知是不能還是他單純，即便機器人只餘下頭腦，仍沒有失望與憤怒，他只是默默地接受了這樣的事。我會想，為什麼？機器人究竟在想什麼？那些兔子、麻雀、鱷魚那樣看待他，他又有什麼感受？

然而，當浣熊出現，並利用不同的零件把他破碎的身體重組時，我便明白，之前在沙灘的經歷，不論被利用或被溫柔對待，那些殘酷現實與夢境，並不是毫無意義。那是，機器人在成為狗的伴侶後，一直都在愛的環境中生活，但到了離散，才真正了解到社會與生命的複雜與不同感情。或者說，當有所失去，思念，被棄之後，才真正了解到關心的力量。機器人大可在回復行動後離開，但他卻留下來。對，我要說清楚一次，是他選擇了浣熊。因為他看到浣熊的溫柔與寂寞，他感受到重新被接納的溫暖，即便自己已是一堆廢鐵，原來還有人願意接受自己，撫慰傷口。其實，整個電影真正令我哭的，正是浣熊把巨型卡式唱機變成機器人新的身體一幕，因為他不僅僅組合身體，而是為機器人找到了聲音，那怕是在這個沒有對白的世界裡，音樂，成為了他既脆弱，又能拾回歡樂的心，得到繼續生存下去的力量。如果大量評論說電影會讓觀眾對應自身的回憶與經歷，我便會去問，在生命裡，誰是那個願意接受已經支離破碎的自己的浣熊？

有趣的是，我意識到故事有意無意提及《綠野仙踪》(The Wonderful Wizard of Oz) ，而且《汪》的機器人與《綠野仙踪》動畫版本中機器人的形象極之相似！或者，作者就在回應《綠》中機器人在旅途上一直追求心，最後他從虛假魔法師身上得到了用廢物造成的心，但因為他相信魔法師的力量，所以就擁有了。不管是《綠》或《汪》，都在暗示了所謂的心，並不是身體上的機械零件，而是經歷了醜陋與美好後，在最終留於身邊的人，以及滿是癒合了的傷口的自己身上，發現了情感。

當然，最後的結局厲害得令人既心碎又溫暖。有了新生活的機器人偶然看見街上的狗，以及他買回來的新機器朋友，還幻想自己追出去重遇狗，二者失散一年後再次相擁，卻因為浣熊也追上來，敲一下機器人背後，夢醒。機器人醒後看一下在外準備燒烤的浣熊，隔住窗戶開啟身體的唱機，再一次播上盡是回憶的〈September〉，狗聽了，身體動了，和機器人隔空地起舞。但當狗回望屋子的窗口時，機器人卻躲起來，讓狗失望，新朋友安慰狗，快樂地離開，餘下機器人微笑地看看浣熊，一起跳舞，落幕。這裡有一個地方令我很在意，或者因為電影無對白，而且機器人只會做一些簡單表情，令我一直誤會機器人只會做單純的行動。然而，他卻在狗發現自己前一刻躲起來，並露出一個很複雜的，怕事情敗露的表情，這令我很驚訝。但也因為這個充滿小劇場的行動，我更深深明白，如上所說的他是選擇留在浣熊身邊，也正好回應了故事的名字「Robot Dreams」，機器人豈止會做夢，更會珍視回憶，吸收溫柔，並好好的與過往的美好道別。那麼，如果在關係中有一次失而復得的機會，我們又有否能力像機器人一樣好好的放下？我們會沉醉於夢中的美好，還是珍惜眼前擁有？

從這一點，回首《汪汪夢裡人》描繪的八十年代美好時光，充滿了〈September〉、〈Happy〉、〈(It’s A)Monster’s Holiday〉等既歡樂及美妙音樂的時代，我們又有沒有既好好的將它放在回憶的盒子，既欣賞三十多年時光流逝的美麗與哀愁？動畫在重現當年的紐約時，不斷刻意映照世貿中心的影像，令我不斷聯想到911的痛苦。我並不是說電影必然在回應事件，從故事脈絡上應該不是吧，但我會說，我還是想去相信導演也有這顆溫暖的心，通過這樣種族融和的無對白影像，好讓撫慰不同種族，不同國籍，那些因悲劇而離散的痛苦。縱然世界及個人身邊發生很多無法挽回的景況，我們都可以選擇好好道別，好好享受當下所擁有。

最後，我還是要再說一次，選擇〈September〉為主旋律實在太好。導演在訪問時說：「這首歌是有史以來最好的流行歌曲。就算製作期間聽了數千次，我依然非常喜歡它。」

「Hey, hey, hey

Ba-dee-ya, say, do you remember?

Ba-dee-ya, dancin' in September

Ba-dee-ya, never was a cloudy day」

九月的清爽，十二月的掛念，當歌聲再次奏起，讓重要回憶連繫狗與機器人，又隨它而去。這讓我想起教我接觸及欣賞七八十年代音樂與電影的朋友，邊看邊聽着旋律，回憶依然。