2023电影Year in Review|时代洪流下的个体命运
2023自然是没有逃掉Barbenheimer的风潮,美国电影毫无疑问地主导了大众参与和讨论。截然不同的两个题材同时触及了对自我存在的怀疑和虚无的宿命感,可惜各有各的一言难尽。
Barbie by Greta Gerwig
突出的是流行文化的符号性。但是影片本身的叙事能力和切入视角有些乏善可陈:除去女性身份以外,主角的白人中产阶级的视角主导了剧情走向,缺乏性别与种族、阶层等其他维度的交叉性。最糟糕的一段是Gloria的脱口秀,文本说教性太强,没有利用镜头语言本身的表达优势。兼具深刻度和流行性的优秀女性电影还是太少了,希望芭比是个开始。Oppenheimer by Christopher Nolan
诺兰一贯擅长的是打碎多条时间线然后进行叙事重组,通过Dunkirk和Tenet不断积累经验。前半段确实也这么做了,估计是为了把时间跨度长的历史背景浓缩,但是零碎片段依旧带来叙事不连贯的问题。他似乎企图用音乐烘托气氛来维持一致性,但又在听感上塞得太满了很疲惫。后半段在快速转场中对节奏的调控渐入佳境,尤其是在众人欢呼的讲堂里虚实场景交替出现配上音效,科学的确定性在宏大语境下的不可知面前荡然无存。
另外就是院线观影印象最深刻的Top 3。
The Banshees of Inisherin by Martin McDonagh
从微妙的友情变化切入叙事太独特了,尤其是一方的决绝放大了反目成仇的冲突:留恋旧世界的不放手 vs 抛下平庸的一切追寻伟大。伴随成长带来的疏离可以延伸到各类与他人的关系,甚至是分裂意识的自我斗争。荒诞的戏剧底层是悲凉的现实:变动时代下的洪流冲刷并撕裂着脆弱的关系。🇳🇴Sick of Myself by Kristoffer Borgli
画面略微血腥的喜剧小品:为了博取他人关注而不惜伤害身体,迎合病态的审美。既有对发达国家过度政治正确的讽刺,也有关注短视频时代为了博取流量而哗众取宠的普世意义。在自我存在的焦虑感面前,依附于他人获得认同的途径极具诱惑力,对层层递进的自毁行为逐步上瘾也不足为奇了。🇰🇷Past Lives by Celine Song
没想到这部A24独立制作的亚裔电影能够得到这么多的提名。跟dramatic的旧爱重逢相比,移民在异乡寻求身份认同的文化共鸣更有意思。没有伊尼舍林的报丧女妖的情感那么决绝,只不过时代洪流冲刷下的个体命运终究是大同小异。如果导演能把东亚身份认同的象征意义做的再“浮于表面”一些就更好了。
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