【阿姆斯特丹劇團】－封塵舊事　追求心之所嚮個人主義

連續兩場的阿姆斯特丹劇團的表演，當初是因為兩場套票特價，所以都買下去了！因為怕太累，隔天還特別排了休假，想說可以好好消化一下。果然第二場的－封塵舊事，依靠意志力看完，中途有些昏昏沉沉，唯一欣慰的是，結束後聽到大家的評語，大多數的人都一起昏昏沉沉的，有點無法進入劇中。

一開始以為是因為用電影院的方式觀賞，所以畫面的呈現，少了舞台劇的精隨，例如拉全景的時候，可以看到每個角落演員的表現，如果是攝影機的畫面，感覺是攝影機決定觀眾要看什麼。但我發現是我想太多了，原本的易卜生之屋，就是想要呈現電影的形式，這部封塵舊事則是很傳統的舞台劇呈現，透過很多意象的表現，所以電影的畫面幾乎都是拉全景的方式，透過聚光燈打下來，使觀眾不自覺聚焦在導演想要表達的重點上。

阿姆斯特丹的取材包含現代故事或經典劇作，這兩年疫情，也特別宣傳他們的ITALive計畫，可以在家觀賞阿姆斯特丹劇團的演出。

我喜歡看電影、舞台劇、歌劇…，但並不是特別愛去現場觀看，尤其是現在串流平台熱門，在不受時間的限制下，可以直接在適合的時間觀賞，我覺得更方便。大學的時候，因為有一堂課是演講，我選的主題是：為什麼要去電影院看電影，當初提的理由大多是，特定的環境可以更專心、而且不會被打斷、了解導演要表達的初衷…等等，但我還是被串流平台打敗XDD，不過我覺得舞台劇的現場表現，是無可取代的，還有一些很冷門的電影，我也是很願意到電影院支持的。

連續兩天觀賞阿姆斯特丹劇團的表演，易卜生之屋和封塵舊事的演員大都重複，而且都是一些有年紀、實力派的演員，我覺得這個是國外和台灣的不同，年紀的增長並不會影響工作的內容。

阿姆斯特丹劇團我覺得是一個對舞台布置很講究的劇團，整個畫面以黑色調為主，背景是一大片的鏡子，透過反射呈現出無限大的舞台，我看了一些人對於以前觀看的評論，也都是對舞台背景布置印象深刻。

舞台劇有一個很好玩的地方，每次的換幕、或地板被用凌亂的時候…，都會透過一些手法，將這些清理、收拾的過程，自然融入劇情中。我有時候都會想，的確阿～不然地板溼溼的，演戲的過程不小心滑倒不就糗了ＸＤＤ

還有就是對於裸露的呈現，阿姆斯特丹劇團處理的手法我非常喜歡，雖然劇情的內容需要表現男女之間的激情，但不會讓觀眾感受到太多的尷尬，例如當男女兩人做愛的時候，雖然演員已經將全身脫光，但兩人將重點部位塗滿刮鬍泡，看似情趣的互動，其實是男女之間的露骨情慾的表現，這樣的表現讓觀眾覺得很舒服。

故事內容偏沉悶、單一無聊，一開始幾乎就破題了，簡單來說就是阿嬤殺了阿公，阿嬤的情人們因為愛所以幫阿嬤瞞了一輩子，這兩個家族的每個人，深陷這樣的痛苦中。如果有看過歐洲電影的人就知道，歐洲的電影比較長、步調比較慢，接近某種意識流，花時間探討一個人的內心、以個人主義為出發點，不太會將眾人擺在個人之上。在看封塵舊事或易卜生之屋都有這種感覺，以華人的看法可能會覺得大家有點自私，但是換一個角度，裡面的人都在追求自己所嚮往的，而不想配合或遷就他人。

故事表現手法有幾個亮點，提到阿嬤殺了阿公後，阿嬤就會開始精神錯亂大吼大叫，這時候候情人就會給一個深深的吻。無法走出家族悲傷的年輕人，整個舞台瀰漫了煙霧，深陷其中無法自拔。最後是配樂的呈現，我並不是很確定使用的樂器，但是有一個人現場演奏樂器，表現出低鳴的聲音，其他的時候是彈珠在容器裡面滾動，呈現一種特殊的共鳴，反覆交叉在劇情中呈現。

希望有機會，可以看到這個劇團現場的演出！