【香港舊照片之七】「華夏三老」之一陳復禮 從「世界十傑」到推廣攝影

1916年生於廣東省潮安縣，陳復禮在愛好繪畫與音樂的父親的耳濡目染下，從小便對藝術深感興趣。1930年代年家道中落，廿歲不到的他，離鄉別井到泰國謀生，後來又因日本入侵泰國，1944年再輾轉到越南。年輕時他已接觸過中國畫意攝影大師郎靜山的作品，到越南後師從攝影家陳芳渠，專心研究黑房技術。

這個時期作品可稱為「集錦攝影」，做法是利用底片疊加合成的方法進行創作，出來的效果充滿意境。然而不久後他已不再滿足集錦式攝影，慢慢走向風光及靜物拍攝。1951年，他在越南拍攝拍攝的《戰爭與和平》，曾在多個國家的沙龍攝影獲獎，照片裏雜亂無章的鐵絲網襯托出兩隻白鴿，整個畫面非常意味深長。

1955年他移居香港，業餘從事攝影創作。當時香港的攝影風氣旺盛，也給予他充分發揮攝影才華的機會，五十年代的香港是沙龍攝影的天下，他的作品屢屢獲獎，更多次進入沙龍攝影的「世界十傑」。拍攝沙龍攝影之外，他也有拍攝紀實攝影作品，其中一幅代表作就是拍攝勞工的《血汗》。當時他還提出將畫意與寫實結合的風格，在他看來，紀實攝影與畫意攝影是能並存的，而且能互相影響。這對後來香港攝影風氣的改變，或多或少有推波助瀾的貢獻。

攝影之外，他也大力推動攝影文化，早於1951年，他已在越南組織過「越南攝影學會」。回到香港後，1958年，他與朋友創辦了以華人為主導的「香港中華攝影學會」（當時的「香港攝影學會」以英國人為主），翌年在香港舉辦首個攝影展覽。1960年他創辦攝影月刊《攝影藝術》，雜誌在1964年改名為《攝影畫報》，一直出版至2005年。

陳復禮的創作生涯以風光攝影為人所知，與中國的吳印咸、台灣的郎靜山齊名，被攝影界並稱「華夏三老」。其實在早期的攝影作品中，他也拍攝許多低下階層勞苦大眾的照片，1980年代他又提出「影畫合璧」的風格，邀請黃永玉、吳冠中、李可染、劉海粟等著名藝術家，為他的攝影作品增添書法及繪畫，也算是前無古人，當年在香港亦引起熱烈討論。當代藝術大師劉海粟曾為陳複禮題字，「複禮攝影，六法留真，千變萬化，不斷創新」這十六個字，大概是他一生的最佳總結。

·歡迎追蹤及支持顯影： Instagram / PayMe