【電影】《親愛的童伴》：悲傷不再是孤獨的情緒

監製：貝內迪克蒂·庫夫勒爾
導演：瑟琳·席安瑪
編劇：瑟琳·席安瑪
攝影：克萊爾·馬彤
演員：約瑟芬·桑、加布麗耶·桑

曾以《燃燒女子的畫像》驚豔國際影壇，導演瑟琳·席安瑪這次啟發自宮崎駿電影，以相對私密的母女題材刻劃夢境般的影像氛圍，將一段魔幻又溫暖的精緻故事表現得淋漓盡致，而那些鄉村、午後、樹林、老家、圍籬的場景意象，也無疑是童年時光的顯影，令人陶醉其中。

《親愛的童伴》講述8歲女孩奈莉（約瑟芬·桑 飾）因為外婆過世，陪同媽媽瑪莉詠回到外婆家收拾舊物，但是媽媽因為傷心過度突然離去，讓奈莉只能跟爸爸互相依偎，默默等待媽媽回來。然而，奈莉在樹林裡玩耍之際，她卻意外遇見一名同齡女孩，而且那名女孩也叫作瑪莉詠（加布麗耶·桑 飾）。

（以下有重雷，請斟酌閱讀。）

電影一開始，奈莉向眼前的老者道別，接著她走到另一間房，又道別一名老者，接著再走到下一間房，再道別一名老者……爾後，觀眾才會意識到這是一家安養中心，奈莉跟媽媽在空房間相會之後，外婆過世的訊息迅速被觀眾看見，「道別」的主題也已經一再被闡述，堪稱近年最簡潔明瞭的開場。

離開安養中心之後，奈莉跟媽媽驅車前往外婆家，途中奈莉不斷餵食媽媽，甚至會捉弄媽媽，讓觀眾立刻看見奈莉的貼心與成熟，而她跟媽媽的親密關係，也在這簡單的互動之間生動展演。但是，外婆之死是一場巨大的悲慟，媽媽必須不告而別，收拾自己的心情，而奈莉與爸爸也無力打擾，只能默默留守老屋。

就這樣，一家三口的情感關係渾然建立，電影不以配樂或對白煽情，反而利用最純粹的燈光、美術與表演，渲染細膩哀愁的流淌，深深地將觀眾引進靜謐樹林，直到魔幻的那一刻發生。

演員約瑟芬·桑與加布麗耶·桑是一對雙胞胎姊妹，從電影細膩地鋪陳來看，觀眾很快就能發現兩人的家屋是同一間屋子，並且察覺奈莉遇見的瑪莉詠，正是媽媽的兒時身影。這種劇情或許稱不上新穎，但是雙胞胎姊妹的選角，反倒讓電影產生近似於鏡像的效果，魔幻感油然而生。

於是，當本片開始描繪奈莉與瑪莉詠的友誼關係，並且透過奈莉對於生死、瑪莉詠身世、父母童年陰影等的詰問，表現強而有力的兒童視角時，我們很難不看見這部電影衝撞成人世界的意圖，並且對媽媽處於成年孤兒的階段感到同情，而這種溫柔對待哀傷情緒的手法，也恰好證明本片對抗父權的堅定立場。

從電影的細節來看，我們能發現奈莉爸媽的感情其實不睦，而爸爸對媽媽的冷漠與孤立，更是媽媽出走的可能原因之一，所幸爸爸跟奈莉的感情不差，所以奈莉可以跟他平等地溝通，甚至在面對爸爸的拘謹跟鬍鬚時，發揮女性凝視的力量，迫使爸爸卸下刻板的父親形貌，發現自我的內在小孩。

片末，奈莉跟瑪莉詠展開橡皮艇冒險，伴隨響起本片唯一配樂時，奈莉跟瑪莉詠終於不再是映照或輪迴的母女關係，而是共同攜手前行的女性夥伴，儘管無人知曉她們彼此的命運是否會重蹈覆轍，但至少她們可以一起面對成長與道別，一起邁向那個永恆不變的未知。

「妳來自未來嗎？」
「我來自妳身後那條小路。」

模糊過去與未來的因果關係，這段對白絕對是電影最佳註腳。

《親愛的童伴》全片僅有73分鐘，宛若詩意散文般描繪我們熟悉的情感與場景，但是靜謐的觀影體驗，讓如夢似幻的親密關係深植人心，體現幽微的母女映照。如果生命無法逃脫宿命般的輪迴再現，那麼我們也至少要擁抱彼此，讓悲傷不再是一種孤獨的情緒。