構成我的5套漫畫

早陣子見到朋友在玩「構成我的5套漫畫」，覺得幾有趣，就一起跟隊玩了。

生成的方法很簡單，首先進入掛在ALU.JP的生成器，然後在Step 1「あなたを構成するマンガ5冊を選ぼう！」中，輸入作品或作者名稱，系統會立時搜出作品名，點選之後就會出現相關封面。如是者選出5套就完成Step 1。

之後在Step 2「あなたのニックネームを教えてね」輸入想在生成圖上顯示的名字（例如我就輸入了「PAKKIN」），留意名字最長不得超過10個字。

最後按下「あなたを構成する5つのマンガを作成！」下面的按鍵，就大功告成了。

就像所有選出一二三四五件能反映自己喜好的事物，這「遊戲」最花時間的，是如何篩選出、刪除剩最後幾項。如果你讀過我另一篇清單文章〈我的漫畫書單｜我平常都看什麼書〉，你大概可以想像只選5套對我來說是有多困難。

但遊戲終歸是遊戲，沒規則就不成遊戲，我心目中的5套終究是選出來了（所謂選出其實是掛一漏萬），以下略略說明一下，我與這幾套漫畫的關係。

銃夢｜木城ゆきと

中學時，我很喜歡讀科幻小說，特別沉迷反烏托邦的Cyberpunk世界觀，大學時更跑去修讀其他學系開設的「科幻小說與電影」課，寫了一篇蠻喜歡的論文。很記得課堂上老師曾提到，所謂科幻，就是要藉着對科學、科技的幻想，在人物的互動和追尋中探討人性為何。

《銃夢》是一個氣勢磅礴的科幻故事，充滿硬科幻的核心元素，其中最令人深思的是，擁有生物人腦、機械軀體的廢鐵城生化人，與擁有人類肉體但大腦備份在晶片、居住在天空浮城撒雷姆的居民，兩者誰更像人類？誰更貼近生存的本質？這些都是我從小就會思考的問題。

初版的《銃夢》全套9冊，每一本都有特定主題，有個人追尋生命意義、身分認同的故事，有革命軍追求自由與解放的史詩，堪稱一代經典。後來作者木城ゆきと忽然人間蒸發，久久沒看見他有其他新作，後來才知道，原來他罹患了手稿恐懼症和人際恐懼症。

及後他再次執筆，為《銃夢》繪畫續作，雖然故事與作畫仍有一定水準，但相比他初版的《銃夢》，仍有相當落差，或許是因為原作已達巔峰水平，要再突破，談何容易？所以雖然今天我已熱情不再，只是看見他仍然在畫，繼續出版《銃夢 Last Order》、《銃夢火星戰記》，甚至占士金馬倫把《銃夢》拍成荷里活版本，仍然會為到這個曾給我帶來閱讀快感的漫畫家，能再次執筆創作而感恩。

2001夜物語｜星野之宣

相比起《銃夢》的激烈，《2001夜物語》則完全走向另一種風格。單從書名和第一話的遠古猿人故事已可聯想到，這部作品甚有向《2001太空漫遊》("2001: A Space Odyssey") 和《一千零一夜》致敬的味道，也有重述人類科技歷史與人類進化之間的關係的野心。

透過一個又一個短篇科幻，星野之宣探討了無邊宇宙所帶來的種種沉思。他說故事的手法冷酷而沉鬱，宛如仰望星空時的冷靜與沉澱，靈魂隨着他的幻想，飄到無垠夜空的深處，引發數之不盡的想像。

其中有一個故事是這樣的。某天，有一個具大的不明物體，從大陽系以外緩緩靠近地球，於是派人乘坐太空船靠近觀察。當不明物體映入眼簾，眾人驚覺該物體竟然酷似一個巨大的十字架。當太空人進一步靠近，發現該物體的內部溫度，竟然低至絕對零度，即粒子動能低到量子力學最低點時物質的溫度，達到粒子靜止的狀態。故事隨即引發思考：到底這個巨大的異物是從外太空飄來，抑或這其實是一個絲毫不動的太空座標？所謂靠近，只是星系自己在向座標移近？到底闖進對方場域的，是我們抑或是他們？

獨自看海，獨自看天，是我從小就養成的習慣。有時我會這樣一動不動，整天發呆，外表看是無所事事，內裏卻是魂遊象外，風捲殘雲。

SLAM DUNK｜井上雄彦

無論是港譯書名《男兒當入樽》，抑或是台譯的《灌籃高手》，都是肉麻得叫不出口的書名。後來許多人索性把這部作品直接叫作《SLAM DUNK》或《入樽》，才減低溝通交流時的尷尬成本。

我第一次看《入樽》，是在1994年的農曆新年。在春節假期前夕，同事拿着《入樽》來大力推薦，然後這個假期我就入坑了。

井上雄彦畫《入樽》的頭幾話，畫風並不穩定，櫻木花道的不良少年造型並不討喜，流川楓也不算俊朗，但井上雄彦後來愈畫愈順，故事節奏、人物內心世界的刻畫漸入佳境，三井壽的浪子回頭，更是令人感動萬分。

因為貧血，自小我就不愛運動。體育課人家輕易做到的事情，我總是做得氣喘如牛，對於運動的想像，全都只能在漫畫世界中寄託。拜運動漫畫所賜，毫無運動細胞的我，終可稍稍分嚐運動員的熱血、快感和掙扎。

DRAGON BALL｜鳥山明

《龍珠》嘛，大概很少人會不知道吧？這套風靡全球的動漫作品，最初只是一個以《西遊記》為藍本來改編的故事，取西經變成收集7粒能為人達成願望的龍珠，角色有猴子有和尚有豬，還有牛魔王和鐵扇公主，不過劇情當然是另闢蹊徑。

這套作品開始連載於我的中學時代，那時我每星期六都會買一本《漫畫周刊》，《龍珠》是其中的大熱。因為《漫畫周刊》，我不單到社區中心上日文班，還幻想有一天要以編輯為職業。最終日文學不成，編輯倒真的做到了，這都拜迷上漫畫所賜。

那個年代，海盜版非常流行，《漫畫周刊》上的作品好像也沒有得到正式授權。後來香港的文化傳信集團取得轉載權，《漫畫周刊》迎來停刊的命運，《龍珠》也成了文化傳信旗下周刊《EX-am》的其中一套王牌作品。

《龍珠》最初連載的故事，每階段都設計出一個厲害的大魔頭，作為主角孫悟空的對手。在第一篇取得7粒龍珠達成願望後，第二篇的對手是武裝組織紅帶軍和所聘用的殺手桃白白，之後是笛子大魔王（台譯比克大魔王），之後是他的兒子笛子魔童（台譯比克，香港人一般簡稱為魔童），之後是菲利（台譯弗利沙），然後就是斯路（台譯賽魯），最後是魔人布歐（台譯魔人普烏）。

每一個階段的故事，都透露出更多關於角色的情報，以及更有趣的「常識」，例如魔童的故事解釋了神龍的由來與魔童外星人身分的關係，或者孫悟空的外星人血緣解釋了流落地球的原因，而「常識」則包括可量化的戰鬥力、變形與戰鬥力的關係等等。

其實去到布歐之後，大魔頭的角色已了無新意，所以對於鳥山明當時給《龍珠》畫上句號，一方面是有不捨，但另一方面又覺得應該如此。可是後來《龍珠》繼續借屍還魂，到今天還繼續有無聊「新作」面世；那些獻世的感覺，不斷提醒我做人要知所進退，免得最終死狀核突。

COBRA｜寺沢武一

寺沢武一的《哥布拉》（另譯哥普拉），於上世紀70年代末，在《週刊少年JUMP》上連載，故事就像美國西部片的宇宙科幻Cyberpunk版。後來看資料才知道，他並不喜歡美國漫畫，反而對法國漫畫和新浪潮電影情有獨鍾，甚至哥布拉叼着雪茄的原型，竟來自法國影星尚保羅貝蒙多 (Jean-Paul Belmondo)。

關於這些背景，我所知有限，詳情可以參看這段短片的介紹。

年少的我，對成年男人的想像，很多時都來自哥布拉。雖然哥布拉身邊美女如雲，但當年最吸引我的，其實是他藏在左手義肢內的精神感應槍。這把槍是哥布拉的標記，由於一些事故，他在故事中登場的樣貌，不是他原來的樣子，所以許多人看見他脫下義肢，亮出精神感應槍的時候，才知道眼前的男人就是那個宇宙海賊哥布拉。

我小時候因為比同齡人早入學，在同班中很不起眼，又矮又瘦，也不太合羣，內裏卻藏着一個天馬行空的世界，所以常常幻想有一天，要令所有人大吃一驚，不單有令人意想不到的人生歷史，更有令人想像不到的隱藏技能，而哥布拉正好就是這樣的一個存在。

當然，後來人愈大，愈發現這麼豐富的閱歷，通常代表有許多不堪回首的過去；那些在笑容背後的滄桑，藏着的其實是難堪滴淚的苦澀。

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